{"id":40639,"date":"2025-06-26T03:04:14","date_gmt":"2025-06-26T09:04:14","guid":{"rendered":"https:\/\/latinamericanliteraturetoday.org\/?p=40639"},"modified":"2025-06-30T08:04:39","modified_gmt":"2025-06-30T14:04:39","slug":"la-poetica-ancestral-y-modernica-de-violeta-parra-en-las-ultimas-composiciones","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/latinamericanliteraturetoday.org\/es\/2025\/06\/la-poetica-ancestral-y-modernica-de-violeta-parra-en-las-ultimas-composiciones\/","title":{"rendered":"La po\u00e9tica ancestral y mod\u00e9rnica de Violeta Parra en Las \u00faltimas composiciones"},"content":{"rendered":"

I<\/span><\/p>\n

A fines de 1966, Violeta termin\u00f3 de grabar un LP que en su nombre anunciaba la aparici\u00f3n de catorce composiciones, \u201clas \u00faltimas\u201d, en el sentido de \u201clas m\u00e1s recientes\u201d en su proceso de creaci\u00f3n po\u00e9tica y musical, y que a la vez ser\u00edan el final de su trayectoria, pues unos meses m\u00e1s tarde, en febrero de 1967, decidir\u00eda suicidarse.<\/span><\/p>\n

El \u00e1lbum condensa y a la vez expande una vida de b\u00fasquedas y felices hallazgos expresivos, nutridos por la intensa relaci\u00f3n que Violeta teji\u00f3 con las tradiciones populares de Chile \u2014la poes\u00eda y m\u00fasica de las y los campesinos del norte y del sur; el canto a lo humano y a lo divino, la ancestralidad mapuche\u2014 y que en sus viajes extendi\u00f3 a las culturas y formas que fue encontrando en el camino.<\/span><\/p>\n

Las catorce composiciones de esta obra cumbre proponen una ruta sensible que integra todas las dimensiones del \u201cuniverso Violeta Parra\u201d: de la gratitud luminosa y celebratoria a las oscuridades del alma que atraviesa el desamor, el rencor, la desolaci\u00f3n y la injusticia, y lo hace a trav\u00e9s de un abanico de posibilidades est\u00e9ticas en que las formas decantadas de la tradici\u00f3n po\u00e9tica y musical popular se renuevan y respiran con un brillo personal\u00edsimo, con el sello de un car\u00e1cter individual inconfundible, que es solo de Violeta \u2014y de todos nosotros\u2014.\u00a0\u00a0<\/span><\/p>\n

La mezcla de sabidur\u00eda, ternura, rabia volc\u00e1nica, consciencia social e hist\u00f3rica, humor e iron\u00eda, desesperanza, duda, amargura, \u201cdicha y quebranto\u201d, encarna en ritmos, metros y registros diversos. En Violeta las referencias b\u00edblicas van de la mano de los refranes populares; el m\u00e1s alto vuelo l\u00edrico de un verso puede venir seguido de una an\u00e9cdota p\u00edcara o cruda en su verdad cotidiana. El viaje que experimentamos al escuchar <\/span>Las \u00faltimas composiciones <\/span><\/i>es el de la vida misma, en todas sus tonalidades.<\/span><\/p>\n

 <\/p>\n

II<\/span><\/p>\n

El LP editado por RCA Victor y catalogado por la edici\u00f3n chilena de la revista <\/span>Rolling Stone<\/span><\/i> como el mejor \u00e1lbum chileno de todos los tiempos comienza con la canci\u00f3n m\u00e1s famosa de Violeta, \u201cGracias a la vida\u201d, que se hizo ampliamente conocida en la versi\u00f3n de Mercedes Sosa \u2014grabada tambi\u00e9n, entre muchas otras artistas, por Cecilia (la incomparable), Joan B\u00e1ez, Elis Regina, Chavela Vargas, Omara Portuondo\u2014 y que cuenta con una infinidad de versiones en varios idiomas.<\/span><\/p>\n

Las seis estrofas de cinco versos que componen esta canci\u00f3n-himno tienen una m\u00e9trica que no es com\u00fan dentro de la tradici\u00f3n del espa\u00f1ol, el verso de doce s\u00edlabas:\u00a0<\/span><\/p>\n

Gracias a la vida que me ha dado tanto, <\/span>
\n<\/span>me dio dos luceros que cuando los abro, <\/span>
\n<\/span>perfecto distingo lo negro del blanco <\/span>
\n<\/span>y en el alto cielo su fondo estrellado, <\/span>
\n<\/span>y en las multitudes el hombre que yo amo.<\/span><\/p>\n

Es extra\u00f1a tambi\u00e9n la elecci\u00f3n de la rima asonante \u201ca-o\u201d que se repite en todos y cada uno de los versos de la canci\u00f3n. Pero cuando escuchamos la cadencia, distribuci\u00f3n y pausas que hace Violeta al interpretarla, se revela la hermandad sutil con una forma que dota al texto de una nueva dimensi\u00f3n: la canci\u00f3n de cuna, hexas\u00edlaba y con rima en los pares:<\/span><\/p>\n

Gracias a la vida<\/span>
\n<\/span>que me ha dado tanto<\/span>
\n<\/span>me ha dado el o\u00eddo,<\/span>
\n<\/span>que en todo su ancho<\/span>
\n<\/span>graba noche y d\u00eda<\/span>
\n<\/span>grillos y canarios<\/span>
\n<\/span>martillos, turbinas,<\/span>
\n<\/span>ladridos, chubascos<\/span>
\n<\/span>y la voz tan tierna<\/span>
\n<\/span>de mi bien amado.<\/span><\/p>\n

Fue Gabriela Mistral la que, tras escribir las canciones de cuna y las rondas de <\/span>Ternura<\/span><\/i>, puso \u00e9nfasis en la dimensi\u00f3n arquet\u00edpica del g\u00e9nero: \u201cLa canci\u00f3n de cuna ser\u00eda un coloquio diurno y nocturno de la madre con su alma, con su hijo y con la Gea visible de d\u00eda y audible de noche\u00bb. La figura de la mujer se funde con la fuerza de la tierra y con la oscuridad de la noche, dimensiones o atributos de la gran Diosa Madre, matriz generadora de todo lo existente, alfa y omega de la creaci\u00f3n. Y esa es la visi\u00f3n que alcanza Violeta hacia el final de la canci\u00f3n, cuando reconoce la comuni\u00f3n que produce la palabra, como manifestaci\u00f3n de esa fuerza generatriz: \u201cy el canto de ustedes que es el mismo canto, \/ y el canto de todos que es mi propio canto\u201d.<\/span><\/p>\n

Un detalle no menor en el proceso de creaci\u00f3n de \u201cGracias a la vida\u201d, que nos revela el genio po\u00e9tico y la preocupaci\u00f3n de Violeta por la creaci\u00f3n de im\u00e1genes, es que existe m\u00e1s de una versi\u00f3n de la letra. Un primer borrador fue rescatado y publicado en 2016 en Chile por UV Editorial, en el \u00fanico libro que ha reunido la obra de Violeta Parra consider\u00e1ndola poes\u00eda. Algunas de las im\u00e1genes m\u00e1s bellas del texto surgieron como parte de un trabajo de reescritura, pues no est\u00e1n en la primera versi\u00f3n. Algunos ejemplos: \u201cMe ha dado los ojos con que estoy mirando\u201d cambia en la versi\u00f3n final por \u201cme dio dos luceros que cuando los abro\u201d; \u201cMe ha dado el sonido con que estoy hablando\u201d por \u201cme ha dado el sonido y el abecedario\u201d; \u201cMe dio el coraz\u00f3n que est\u00e1 palpitando\u201d por \u201cMe dio el coraz\u00f3n que agita su marco\u201d. Violeta reemplaza todos los gerundios y dota a los versos de detalles sensibles, de vuelo po\u00e9tico.<\/span><\/p>\n

 <\/p>\n

III<\/span><\/p>\n

Las canciones est\u00e1n ordenadas en dos grupos, el lado A y el lado B. El primero, que comienza con \u201cGracias a la vida\u201d, tambi\u00e9n incluye la ant\u00edtesis de ese himno universal; uno de los temas m\u00e1s terribles e intensos en su experiencia desgarradora del amor y, en consecuencia, de todas las dimensiones de la vida: \u201cMaldigo del alto cielo\u201d. Las d\u00e9cimas que componen este canto son una rebeli\u00f3n contra todos los \u00f3rdenes posibles de la naturaleza y de lo humano, con su historia, sus jerarqu\u00edas, son fronteras, sus s\u00edmbolos (\u201cMaldigo la solitaria \/ figura de la bandera, \/ maldigo cualquier emblema: \/ la Venus y la araucaria, \/ el trino de la canaria; \/ el cosmos y sus planetas, \/ la tierra y todas sus grietas \/ porque me aqueja un pesar\u201d), incluido, por supuesto, el lenguaje mismo: \u201cMaldigo el vocablo \u2018amor\u2019 \/ con toda su porquer\u00eda. \u00a1Cu\u00e1nto ser\u00e1 mi dolor!\u201d.<\/span><\/p>\n

La misma fuerza matriz que celebra la existencia en \u201cGracias a la vida\u201d es la que injuria y destruye el cosmos establecido para renovarlo a trav\u00e9s del caos.<\/span><\/p>\n

Entre esos dos extremos, como una posibilidad de la voz que se aleja de la identificaci\u00f3n con las fuerzas de la creaci\u00f3n y pone en perspectiva la experiencia, surge una de las canciones m\u00e1s hermosas y singulares de todo el repertorio de Violeta \u2014y que merece m\u00e1s atenci\u00f3n de la que se le ha puesto hasta ahora\u2014: \u201cCantores que reflexionan\u201d. Esta po\u00e9tica en forma de f\u00e1bula, que medita sobre el lugar del canto y del cantor en el mundo, mezcla algunas caracter\u00edsticas de la refalosa, una danza folcl\u00f3rica que lleg\u00f3 desde Per\u00fa a Chile en la \u00e9poca colonial, con una sonoridad que evoca las danzas medievales. En vez del t\u00edpico octos\u00edlabo, Violeta usa el eneas\u00edlabo \u2014un metro al que Mistral puso su sello campesino y sapiencial\u2014 y nos cuenta una historia fuera del tiempo que enra\u00edza su verdad en todos los tiempos:<\/span><\/p>\n

En la prisi\u00f3n de la ansiedad<\/span>
\n<\/span>medita un astro en alta voz.<\/span>
\n<\/span>Gime y se agita como le\u00f3n,<\/span>
\n<\/span>como queri\u00e9ndose escapar.<\/span><\/p>\n

\u00bfDe d\u00f3nde viene su corcel<\/span>
\n<\/span>con ese brillo abrumador?<\/span>
\n<\/span>Parece falso el arrebol<\/span>
\n<\/span>que se desprende de su ser.<\/span><\/p>\n

\u201cViene del reino de Sat\u00e1n\u201d<\/span>
\n<\/span>\u2014toda su sangre respondi\u00f3\u2014.<\/span>
\n<\/span>Quemas el \u00e1rbol del amor,<\/span>
\n<\/span>dejas cenizas al pasar.<\/span><\/p>\n

Va prisiones del placer<\/span>
\n<\/span>y siervo de la vanidad,<\/span>
\n<\/span>busca la luz de la verdad,<\/span>
\n<\/span>mas la mentira est\u00e1 a sus pies.<\/span><\/p>\n

Gloria le tiende terca red<\/span>
\n<\/span>y le aprisiona el coraz\u00f3n<\/span>
\n<\/span>en los silencios de su voz<\/span>
\n<\/span>que se va ahogando sin querer.<\/span><\/p>\n

La canci\u00f3n relata el camino del cantor-h\u00e9roe y todas las dificultades a las que debe enfrentarse en el camino hacia s\u00ed mismo. Las propias sombras internas est\u00e1n encarnadas en personajes externos: placer, vanidad, mentira, gloria. Hasta que se produce el giro, y la consciencia, tambi\u00e9n como personaje, se enciende, y le hace reconocer al cantor el motivo genuino que debe dar vida y cauce a su canto:<\/span><\/p>\n

Y su conciencia dijo al fin:<\/span>
\n<\/span>\u201cC\u00e1ntale al hombre en su dolor,<\/span>
\n<\/span>en su miseria y su sudor<\/span>
\n<\/span>y en su motivo de existir\u201d.<\/span><\/p>\n

Hoy es su canto un azad\u00f3n<\/span>
\n<\/span>que le abre surcos al vivir,<\/span>
\n<\/span>a la justicia en su ra\u00edz<\/span>
\n<\/span>y a los raudales de su voz.<\/span><\/p>\n

En su divina comprensi\u00f3n<\/span>
\n<\/span>luces brotaban del cantor.<\/span><\/p>\n

El dolor como experiencia compartida por todos los seres humanos y como ra\u00edz de la belleza y de la verdad es la esencia que mueve toda la creaci\u00f3n de Violeta Parra. Se me viene ahora a la memoria la respuesta que dio cuando le preguntaron por la v\u00eda de expresi\u00f3n que elegir\u00eda si tuviera que quedarse solo con una (entre el canto, la pintura, el bordado, etc.) y ella fue enf\u00e1tica: \u201cMe quedar\u00eda con la gente\u201d.<\/span><\/p>\n

 <\/p>\n

IV<\/span><\/p>\n

Dicen que Violeta aprendi\u00f3 a tocar la guitarra mirando y de o\u00eddo; que no sab\u00eda c\u00f3mo se llamaban las notas, pero sab\u00eda usarlas. Al escribir y componer se dejaba guiar por la intuici\u00f3n, y eso aconsej\u00f3 hacer a los artistas j\u00f3venes: \u201cQue escriban como quieran, que usen los ritmos que les salgan, que prueben instrumentos diversos, que se sienten al piano y destruyan la m\u00e9trica, que griten en vez de cantar, que soplen la guitarra y ta\u00f1an la trompeta, que odien la matem\u00e1tica y que amen los remolinos. La creaci\u00f3n es un p\u00e1jaro sin plan de vuelo que jam\u00e1s volar\u00e1 en l\u00ednea recta\u201d. Pero al mismo tiempo se afan\u00f3 en aprender de quienes la preced\u00edan, en conocer a fondo la tradici\u00f3n del folklore chileno, en ir a los rincones perdidos de Chile a rescatar el canto a lo humano y lo divino. Y no solo dialog\u00f3 con el folklore chileno; tambi\u00e9n con el que encontr\u00f3 en los lugares del mundo pudo recorrer.\u00a0<\/span><\/p>\n

Esa mezcla de tradici\u00f3n y esp\u00edritu propio de la que se nutr\u00eda su creaci\u00f3n se plasma con genialidad en la canci\u00f3n que abre el lado B de <\/span>Las \u00faltimas composiciones<\/span><\/i>: \u201cMaz\u00farquica mod\u00e9rnica\u201d. La mazurca es un baile t\u00edpico de Polonia, que en sus inicios se bailaba en los salones de la <\/span>Szlachta<\/span><\/i> o nobleza polaca<\/span> y luego, con el tiempo, pas\u00f3 a formar parte de la cultura popular. Tiene un comp\u00e1s ternario, es decir, se divide en pulsos de tres tiempos cada uno. Si lo llevamos a la m\u00e9trica que usa Violeta para componer la letra, podemos dividir cada verso en cuatro cl\u00e1usulas de tres s\u00edlabas cada uno: \u201cMe han pregunt\u00e1dico varias pers\u00f3nicas \/ si peligr\u00f3sicas para las m\u00e1sicas \/ son las canci\u00f3nicas agitad\u00f3ricas\u201d; que suena \u00abt\u00edtata-t\u00edtata-t\u00edtata-t\u00edtata\u00bb. La genialidad est\u00e1 en aprovechar el temple alegre, liviano y saltar\u00edn que la forma musical evoca e intensificarla con la <\/span>esdrujulaci\u00f3n<\/span><\/i> de las palabras \u2014una acentuaci\u00f3n que es poco com\u00fan en el espa\u00f1ol, que es un idioma de naturaleza grave o llana\u2014 para introducir la iron\u00eda de la que est\u00e1 cargado el mensaje: la voz cantora que\u00a0 representa a la clase obrera acepta la infantilizaci\u00f3n impl\u00edcita en la pregunta paternalista de la contraparte \u2014esos \u201ccaballer\u00edsticos almidon\u00e1nicos\u201d de la elite pol\u00edtica y econ\u00f3mica\u2014 y desde ese lugar responde.\u00a0<\/span><\/p>\n

La postura pol\u00edtica impl\u00edcita en la pregunta se desmantela a lo largo de la canci\u00f3n a trav\u00e9s de una ridiculizaci\u00f3n doble: la de la voz que asume un tono inocente y juguet\u00f3n para dejar en evidencia que lo rid\u00edculo es en realidad el <\/span>statu quo<\/span><\/i> que la clase dominante defiende y las injusticias sociales que la perpet\u00faan:\u00a0<\/span><\/p>\n

\n

Le he contest\u00e1dico yo al pregunt\u00f3nico<\/span>
\n<\/span>cuando la gu\u00e1tica pide com\u00eddica<\/span>
\n<\/span>pone al cristi\u00e1nico firme y guerr\u00e9rico<\/span>
\n<\/span>por sus por\u00f3ticos y sus ceb\u00f3llicas.<\/span>
\n<\/span>No hay regimi\u00e9ntico que los det\u00e9nguica<\/span>
\n<\/span>si tienen h\u00e1mbrica los popul\u00e1ricos.<\/span><\/p>\n

Preguntad\u00f3nicos, partidir\u00edsticos<\/span>
\n<\/span>disimul\u00e1dicos y muy mal\u00faricos<\/span>
\n<\/span>son peligr\u00f3sicos m\u00e1s que los v\u00e9rsicos,<\/span>
\n<\/span>m\u00e1s que las hu\u00e9lguicas y los desf\u00edlicos.<\/span>
\n<\/span>Bajito cu\u00e9rdica firman pap\u00e9licos,<\/span>
\n<\/span>lavan sus m\u00e1nicos como pil\u00e1ticos.<\/span><\/p>\n<\/blockquote>\n

Lo moderno de la mazurca de Violeta Parra es su consciencia cr\u00edtica del mundo y del discurso sobre el que este est\u00e1 construido. Utilizando el lenguaje a su favor, a trav\u00e9s de un fino y sensible tratamiento de las palabras y su m\u00fasica interna, sus sonidos y sentidos, nos despierta el o\u00eddo, la cabeza, los pies y el coraz\u00f3n.<\/span><\/p>\n

 <\/p>\n

V<\/span><\/p>\n

Las \u00faltimas composiciones<\/span><\/i> es un viaje sonoro y verbal, sensible y espiritual, sin retorno: es una obra que no nos deja en el mismo lugar existencial en el que est\u00e1bamos antes de escucharla. El amor y la ternura se tornan de un momento a otro en intemperie, en noche oscura del alma, y a trav\u00e9s de sus sutilezas y desgarros nos adentramos en nuestra verdad m\u00e1s \u00edntima, como individuos y como c\u00e9lulas de un cuerpo mayor.<\/span><\/p>\n

No me es posible esbozar aqu\u00ed cada una de las estaciones de ese viaje, pero les invito a recorrerlo y experimentarlo por s\u00ed mismos. A las canciones que mencion\u00e9 se suman muchas otras; cada una nos propone un color, una intensidad, una verdad del cuerpo y del alma que nos remece: \u201cEl albert\u00edo\u201d, \u201cPupila de \u00e1guila\u201d, \u201cRun-run se fue pa\u2019l norte\u201d, \u201cLa cueca de los poetas\u201d, \u201cVolver a los 17\u201d, \u201cRin del angelito\u201d, \u201cUna copla me ha cantado\u201d, \u201cEl guillat\u00fan\u201d, \u201cPastelero a tus pasteles\u201d y \u201cDe cuerpo entero\u201d. Esta \u00faltima es una cueca y cierra el \u00e1lbum. Para m\u00ed es la s\u00edntesis de todas las vetas que abren los diferentes momentos del \u00e1lbum, en un lenguaje directo y enf\u00e1tico, propiciado por el g\u00e9nero de la cueca, que ha sido llamada por algunos como \u201csoneto comprimido\u201d:<\/span><\/p>\n

El humano est\u00e1 formado<\/span>
\n<\/span>de un esp\u00edritu y un cuerpo<\/span>
\n<\/span>de un coraz\u00f3n que palpita<\/span>
\n<\/span>al son de los sentimientos.<\/span><\/p>\n

No entiendo los amores<\/span>
\n<\/span>del alma sola<\/span>
\n<\/span>cuando el cuerpo es un r\u00edo<\/span>
\n<\/span>de bellas olas.<\/span><\/p>\n

De bellas olas, s\u00ed,<\/span>
\n<\/span>que le dan vida.<\/span>
\n<\/span>Si falta un elemento<\/span>
\n<\/span>negra es la herida.<\/span><\/p>\n

Comprende que te quiero<\/span>
\n<\/span>de cuerpo entero.<\/span><\/p>\n

 <\/p>\n

De cuerpo entero am\u00f3 y cre\u00f3 Violeta Parra, y cada vez que la escuchamos, su poes\u00eda nos hace la invitaci\u00f3n a seguirla.<\/span><\/p>\n

 <\/p>\n

Foto: Portada del disco <\/span>Las \u00faltimas composiciones<\/span><\/i> de Violeta Parra, 1966, v\u00eda Alamy Stock Photo.<\/span><\/h6>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

I A fines de 1966, Violeta termin\u00f3 de grabar un LP que en su nombre anunciaba la aparici\u00f3n de catorce composiciones, \u201clas \u00faltimas\u201d, en el sentido de \u201clas m\u00e1s recientes\u201d en su proceso de creaci\u00f3n po\u00e9tica y musical, y que a la vez ser\u00edan el final de su trayectoria, pues unos meses m\u00e1s tarde, en […]<\/p>\n","protected":false},"author":5,"featured_media":40719,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[5338],"tags":[5334],"genre":[],"pretext":[],"section":[],"translator":[2458],"lal_author":[3463],"class_list":["post-40639","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-dossier-violeta-parra-es","tag-numero-34","translator-arthur-malcolm-dixon-es","lal_author-micaela-paredes-barraza-es"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/latinamericanliteraturetoday.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/40639","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/latinamericanliteraturetoday.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/latinamericanliteraturetoday.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/latinamericanliteraturetoday.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/5"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/latinamericanliteraturetoday.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=40639"}],"version-history":[{"count":5,"href":"https:\/\/latinamericanliteraturetoday.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/40639\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":41173,"href":"https:\/\/latinamericanliteraturetoday.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/40639\/revisions\/41173"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/latinamericanliteraturetoday.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/40719"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/latinamericanliteraturetoday.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=40639"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/latinamericanliteraturetoday.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=40639"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/latinamericanliteraturetoday.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=40639"},{"taxonomy":"genre","embeddable":true,"href":"https:\/\/latinamericanliteraturetoday.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/genre?post=40639"},{"taxonomy":"pretext","embeddable":true,"href":"https:\/\/latinamericanliteraturetoday.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/pretext?post=40639"},{"taxonomy":"section","embeddable":true,"href":"https:\/\/latinamericanliteraturetoday.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/section?post=40639"},{"taxonomy":"translator","embeddable":true,"href":"https:\/\/latinamericanliteraturetoday.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/translator?post=40639"},{"taxonomy":"lal_author","embeddable":true,"href":"https:\/\/latinamericanliteraturetoday.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/lal_author?post=40639"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}