{"id":37605,"date":"2024-12-05T10:03:28","date_gmt":"2024-12-05T16:03:28","guid":{"rendered":"https:\/\/latinamericanliteraturetoday.org\/?p=37605"},"modified":"2024-12-18T21:47:23","modified_gmt":"2024-12-19T03:47:23","slug":"inventar-el-futuro-la-poesia-de-gioconda-belli-como-un-deber-de-esperanza","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/latinamericanliteraturetoday.org\/es\/2024\/12\/inventar-el-futuro-la-poesia-de-gioconda-belli-como-un-deber-de-esperanza\/","title":{"rendered":"Inventar el futuro: La poes\u00eda de Gioconda Belli como un deber de esperanza"},"content":{"rendered":"

Hay un efecto que la poes\u00eda de Gioconda Belli me produce desde que la le\u00ed por primera vez y que se convirti\u00f3 en mi forma habitual de entenderme con su obra: me catapulta al futuro. Su poes\u00eda despliega distintas formas de imaginar un ma\u00f1ana, de incitar a la acci\u00f3n (incluyo aqu\u00ed la acci\u00f3n interior impl\u00edcita en toda reflexi\u00f3n \u00edntima), de dialogar en diferido con seres del futuro (familiares o imaginados). Su arte est\u00e1 en no hacerlo desde la ingenuidad de una fe ciega y panfletaria, sino desde el optimismo doloroso de quien experiment\u00f3 la ruina, la p\u00e9rdida hecha carne. De ah\u00ed la potencia y universalidad de su voz, la identificaci\u00f3n inevitable. En el caso de Belli, el foco de enunciaci\u00f3n es una \u201ccarne de mujer\u201d insistida y realzada, la misma que enaltec\u00eda su compatriota Rub\u00e9n Dar\u00edo en el poema XVII de <\/span>Cantos de vida y esperanza<\/span><\/i>, esta vez en primera persona.\u00a0<\/span><\/p>\n

Tanto entusiasmo por el futuro no es un h\u00e1bito en el que se detengan demasiado los poetas. Por volver la vista atr\u00e1s, Orfeo perdi\u00f3 a su amada en el infierno y fue condenado a la soledad l\u00edrica. Cantar la nostalgia, un pasado mejor, la infancia idealizada, son gestos que Svetlana Boym estudia en su ensayo <\/span>El futuro de la nostalgia<\/span><\/i>, donde distingue una nostalgia \u201crestauradora\u201d (cuya finalidad ser\u00eda el regreso f\u00edsico o la reconstrucci\u00f3n del hogar) y otra \u201creflexiva\u201d, centrada en la pena, que no busca trascender la a\u00f1oranza meditativa. En este \u00faltimo caso, el regreso es meramente simb\u00f3lico y se produce a trav\u00e9s del recuerdo. En cierto sentido, podemos decir que todo exceso de nostalgia invalida el presente y le resta jerarqu\u00eda al porvenir. Pero en el caso de Belli, pensar el futuro no exime al yo po\u00e9tico de denunciar el pasado ni de juzgar el presente, que son, precisamente, la arcilla del cambio. Hablar de su pa\u00eds \u201csiempre colgado en la garganta con sus campanarios\u201d, de su \u201cNicaragua, mi amor, mi muchachita violada\u201d, revela que la nostalgia es una emoci\u00f3n compleja que no se limita a a\u00f1orar lo perdido sino a proyectar ese pasado adverso sobre las dem\u00e1s categor\u00edas temporales para que funcione como combustible de una transformaci\u00f3n. Linda Hutcheon se\u00f1ala que: \u201cLa nostalgia no se refiere tanto al pasado como al presente. Funciona a trav\u00e9s de lo que Mija\u00edl Bajt\u00edn denomin\u00f3 una <\/span>inversi\u00f3n hist\u00f3rica<\/span><\/i>: el ideal que no se vive en el momento se proyecta sobre el pasado. Se \u2018memorializa\u2019 como pasado, cristalizado en momentos preciosos seleccionados por la memoria, pero tambi\u00e9n por el olvido y por las distorsiones y reorganizaciones del deseo\u201d<\/span>1<\/span><\/sup>.\u00a0<\/span><\/p>\n

El futuro, en la poes\u00eda de Gioconda Belli, es explorado en distintas esferas y temas. Uno, fundamental, es la esperanza en el cambio pol\u00edtico. En esta vertiente, sus versos adquieren el tono de combatividad del manifiesto, pero su discurso aparece mediado por la presencia del cuerpo, el paisaje de Nicaragua o el amor (filial, rom\u00e1ntico, er\u00f3tico). Belli escribe desde la conciencia de que no es posible eludir la responsabilidad hist\u00f3rica porque \u201cUno no escoge el tiempo para venir al mundo; \/ pero debe dejar huella de su tiempo \/ [\u2026] hacer el mundo \/ en que nacer\u00e1 y crecer\u00e1 \/ la semilla que trajimos con nosotros\u201d (\u201cUno no escoge\u201d). En su poes\u00eda, la revoluci\u00f3n pol\u00edtica suele ser indisociable del tratamiento amoroso. Como en mucha de la poes\u00eda pol\u00edtica de Neruda \u2014valga como ejemplo \u201cLa bandera\u201d, incluido en <\/span>Los versos del capit\u00e1n<\/span><\/i>, dedicado a su reciente compa\u00f1era Matilde Urrutia\u2014 el poema es una proclama, una invitaci\u00f3n dirigida a un \u201cnosotros\u201d: \u201cEl hombre que me ame \/ [\u2026] no dudar\u00e1 de mi sonrisa \/ ni temer\u00e1 la abundancia de mi pelo [\u2026] como una Revoluci\u00f3n \/ que hace de cada d\u00eda \/ el comienzo de una nueva victoria\u201d (\u201cReglas del juego para hombres que quieran amar a mujeres\u201d). El tono oracular de arenga a la acci\u00f3n contribuye a trazar el perfil de una \u201cpoeta soldado\u201d, cosa que confirma su biograf\u00eda: Belli form\u00f3 parte del Frente Sandinista de Liberaci\u00f3n Nacional (FSLN) entre los a\u00f1os 1970 y 1993 organizado contra la dictadura de Anastasio Somoza, una militancia que le vali\u00f3 el exilio en M\u00e9xico y en Costa Rica hasta que, con el triunfo de la Revoluci\u00f3n Sandinista en 1979, pudo volver a su pa\u00eds. \u201cMe duele como parto esta alegr\u00eda\u201d afirma en su poema \u201cPatria libre: 19 de julio de 1979\u201d. M\u00e1s tarde fue parte del Movimiento Renovador Sandinista (MRS), nacido en 1995 como una escisi\u00f3n del FSLN. Desde temprano se acostumbr\u00f3 \u201cal olor a aceite del fusil\u201d y a un \u201cdeber de amor que cumplir\u201d; en el poema en prosa \u201cVestidos de dinamita\u201d incluido en <\/span>L\u00ednea de fuego<\/span><\/i> (1978), afirma que es necesario vestirse de dinamita e ir \u201ca invadir palacios de gobierno, ministerios, cuarteles\u2026 con un fosforito en la mano\u201d. Esta l\u00ednea combativa de la poes\u00eda de Belli prefiere el tiempo futuro, descarta la tibieza del condicional, y apela, por momentos, al presente del subjuntivo con valor de deseo proyectado a escenarios imaginarios anhelados. Es notable el optimismo del yo l\u00edrico incluso en las circunstancias m\u00e1s adversas: \u201cSolo el amor resistir\u00e1 \/ mientras caen como torres dinamitadas \/ los d\u00edas, los meses, los a\u00f1os\u201d (\u201cSolo el amor resistir\u00e1\u201d); \u201cque no seremos los \u00faltimos pobladores de la tierra, \/ que se hundir\u00e1, \/ sin nosotros a cuestas, \/ el imperio\u201d (\u201cAy\u00fadame a creer que no seremos los \u00faltimos pobladores de la tierra\u201d); \u201cTierra \/ Paisaje \/ Yo morir\u00e9 \/ Morir\u00e1n mis angustias \/ pero vos seguir\u00e1s \/ anclada en el mismo lugar \/ Acurrucando mis memorias \/ Y mis huesos\u201d (\u201cNicaragua\u201d). Esta l\u00ednea en la que patria y eros se entrecruzan es la que le hizo decir a Harold Pinter, Premio Nobel de Literatura de 2005, que su talento es \u201cmaravillosamente libre\u201d, y a Salman Rushdie, que encarna \u201cuna modalidad de poes\u00eda amorosa que expresa la pasi\u00f3n como no he visto jam\u00e1s\u201d.\u00a0\u00a0<\/span><\/p>\n

Otro importante tratamiento del futuro aparece ligado a los ciclos de la naturaleza como fundamento de un orden c\u00f3smico. Esta esperanza en el futuro entra\u00f1a una paradoja: la evoluci\u00f3n temporal del sujeto l\u00edrico entra\u00f1a su disoluci\u00f3n, su muerte f\u00edsica. Esta celebraci\u00f3n de los ciclos (hormonales, diurnos y nocturnos, de las estaciones del a\u00f1o, de la fertilidad, de las fases de la vida) converge, en la poes\u00eda de Belli, con la corriente de pensamiento del ecofeminismo al poner en di\u00e1logo la justicia ambiental y la igualdad de g\u00e9nero: <\/span>
\n<\/span><\/p>\n

Somos como las plantas:
\n<\/span>nuestra piel es hoja y nervadura [\u2026]
\n<\/span>somos danza y danzar en el viento
\n<\/span>es potestad de nuestras piernas sin ra\u00edces [\u2026]
\n<\/span>porque la vida se alimenta de la vida
\n<\/span>hemos de arder en la pira funeraria sin perecer.
\n<\/span>Cantos y mitos nos sobrevivir\u00e1n,
\n<\/span>como sobrevive el \u00e1rbol
\n<\/span>que talado y yerto me sirve de apoyo
\n<\/span>\u00a0para escribir esta reflexi\u00f3n [\u2026]
\n<\/span>Amar, cantar, decir versos hermosos
\n<\/span>y luego
\n<\/span>dormir.\u00a0<\/span><\/p>\n

(\u201cConsuelo para la temporalidad\u201d)<\/span><\/p>\n

La certeza de la muerte no anula la utilidad del individuo para la consecuci\u00f3n de un proyecto mayor, ni banaliza el mandato de una vida mientras sea vivida \u00e9ticamente y con coraje:\u00a0<\/span><\/p>\n

Escarbar la esperanza en la desesperanza,
\n<\/span>buscarle a lo amargo
\n<\/span>el conocido, presentido, sabido,
\n<\/span>sabor de la miel [\u2026]
\n<\/span>mientras el brazo extendido del futuro
\n<\/span>desde el espejo me anuncia
\n<\/span>que estoy toda entera,
\n<\/span>dura y fr\u00e1gil,
\n<\/span>dispuesta para el nuevo,
\n<\/span>indescifrable,
\n<\/span>ma\u00f1ana.\u00a0<\/span><\/p>\n

(\u201cPoda para crecer\u201d)<\/span><\/p>\n

El deseo distorsiona y reorganiza el pasado (como el espejo va reflejando el devenir del tiempo), pero la poeta nunca es v\u00edctima de una nostalgia que invalida el presente. Incluso en aquellos poemas en los que recurre a la memoria del dolor para evitar una segunda muerte simb\u00f3lica del ser querido y, tambi\u00e9n, una tercera (la suya propia), hay voluntad de futuro. Esto se evidencia en las evocaciones del compa\u00f1ero revolucionario Carlos Fonseca y en el lacerante recuerdo de una expareja, Marcos, asesinado en 1976 por la guardia nacional de Somoza, este \u00faltimo rememorado en el poema \u201cTe busco en la fuerza del futuro\u201d: \u201cSola yo, amor, \/ y vos qui\u00e9n sabe d\u00f3nde \/ [\u2026] y azoto, mojo, salto \/ busc\u00e1ndote en el tiempo \/ de un futuro que tiene \/ la fuerza de tu fuerza\u201d. La lealtad a este amor se proyecta al futuro y es el fundamento \u2014la fuerza\u2014 de la lucha. As\u00ed, la memoria hiriente, en vez de invocar el olvido a la manera cernudiana, se convierte, en Belli, en una a\u00f1oranza proporcional a la vivencia: cuanto m\u00e1s ha significado para la persona, mayor es la lealtad emocional cuando llega a su fin. En este sentido, la nostalgia, en la poes\u00eda de Belli, es una de las formas que adopta el agradecimiento.<\/span><\/p>\n

La enunciaci\u00f3n po\u00e9tica tambi\u00e9n se ve influenciada por la dimensi\u00f3n del futuro. Es frecuente, en la poes\u00eda de Belli, la apelaci\u00f3n a interlocutoras y destinatarios a partir de la presunci\u00f3n de actos de lectura venideros. Encontramos el didactismo ir\u00f3nico de las \u201cReglas del juego para los hombres que quieran amar a mujeres mujeres\u201d, las constataciones y advertencias sobre la vida conyugal en \u201cLos casados\u201d, la proclama de reivindicaci\u00f3n feminista donde el yo l\u00edrico deviene plural en \u201cOcho de marzo\u201d o los \u201cConsejos para la mujer fuerte\u201d. La escritura dirigida a lectores del futuro se evidencia en los poemas dedicados a sus hijas, presentes en diferentes libros: \u201c\u00bfC\u00f3mo explicarte que te estamos haciendo un pa\u00eds nuevo?\u201d dice en el desgarrador poema \u201cYa van meses, hijita\u201d. O en \u201cLa madre de mis hijas\u201d: \u201cla que les escribi\u00f3 poemas de amor \/ para los d\u00edas cuando la entendieran \/ cuando el resentimiento \/ no les hiciera mella\u201d. Otros poemas se dirigen al colectivo de g\u00e9nero, como sucede en \u201cMenopausia\u201d: \u201cHac\u00e9 una hoguera [\u2026] en el patio de tu casa. \/ Desnudate. \/ Bail\u00e1 la danza ritual de la madurez. \/ Y sobreviv\u00ed \/ como sobreviviremos todas\u201d. El tono conversacional, dial\u00f3gico, oral, muchas veces adopta la forma de un discurso diferido pues se convierte en consejo o instrucci\u00f3n orientada a la circunstancia espec\u00edfica de quien la vaya a leer, seg\u00fan la edad que tenga, su situaci\u00f3n sentimental, su entorno social. Hay una voluntad de transmitir la experiencia personal y pol\u00edtica como legado para generaciones venideras. Pero nunca lo hace Gioconda Belli desde la prepotencia de una voz magisterial, sino desde la ternura y la compasi\u00f3n de quien ha gozado, sufrido, ca\u00eddo y amado.\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0<\/span><\/p>\n

En sus tres \u00faltimos libros de poemas, <\/span>Fuego soy, apartado y espada puesta lejos<\/span><\/i> (2007), <\/span>En la avanzada juventud<\/span><\/i> (2013) y <\/span>El pez rojo que nada en el pecho<\/span><\/i> (2020) se acent\u00faa la conciencia de la p\u00e9rdida asociada a cambios f\u00edsicos. Los espejos, que hab\u00edan empezado a aparecer en <\/span>Apogeo<\/span><\/i> (1998), se repiten y recuerdan el inexorable paso del tiempo, como leemos en \u201cDolor de los espejos\u201d, donde se afirma que una mujer se acerca con temor, d\u00eda a d\u00eda, al espejo, para comprobar las eventuales transformaciones de su aspecto. El cuerpo, que antes era predecible y confiable, empieza a revelarse extranjero, obediente al \u201cciclo menstrual de la memoria\u201d, de ah\u00ed el t\u00edtulo del poema \u201cCalendario del cuerpo\u201d. De todos modos, el yo l\u00edrico sigue militando su natural apolog\u00eda de la esperanza y se compromete a \u201cesperar otro atardecer \/ seguir valiente \/ aferrada a los cuernos \/ de la vida\u201d.\u00a0 La memoria tiene el poder de poner a salvo aquello que se pierde en el avance irremediable del tiempo, cuestion\u00e1ndolo como absoluto degradativo. En consonancia con lo dicho anteriormente sobre el enfoque ecofeminista de la poes\u00eda de Belli y la consideraci\u00f3n de los ciclos de la naturaleza como fundamento de un orden c\u00f3smico, en estos \u00faltimos libros asistimos a una fantas\u00eda de disoluci\u00f3n vegetal, de repliegue y regreso a la tierra. Se utiliza una imaginer\u00eda en la que converge el principio con el final: \u201cToda soy vegetal, toda carn\u00edvora \/ a un tiempo nutricia y animal de rapi\u00f1a \/ el tiempo ama mi cuerpo y asciende los muros de mis piernas [\u2026] va dulcemente atraves\u00e1ndome \/ llev\u00e1ndome consigo\u201d, afirma en \u201cTiempo vegetal\u201d. De este modo, el tiempo, hora tras hora, \u201cviste mi ser de selvas\u201d. Otra vez: celebraci\u00f3n de los ciclos, a pesar de la fatalidad que acarrean.<\/span><\/p>\n

En sus poemas in\u00e9ditos escritos entre 2021 y 2023 anticipados en el volumen <\/span>Parir el alba<\/span><\/i> (2024), editado por Mar\u00eda Jos\u00e9 Bru\u00f1a Bragado para Ediciones de la Universidad de Salamanca con motivo del XXXII Premio Reina Sof\u00eda de Poes\u00eda Iberoamericana, se observa un uso privilegiado del presente en detrimento del habitual futuro. Este pu\u00f1ado de poemas nos transmite la sensaci\u00f3n de suspensi\u00f3n temporal, de presente congelado. \u201cDigo presente al d\u00eda, \/ lo celebro. \/ Dentro de m\u00ed se acomodan la felicidad, la nostalgia. \/ No sobrevivo. \/ Vivo\u201d dice en \u201cS\u00edsifo\u201d. Y concluye que \u201cestoy a salvo\u201d en el poema \u201cLa lluvia huele en Madrid\u201d. Parece que la emergencia debiera contarse en presente, que la urgencia necesitara recalar en lo inmediato. Exiliada en Madrid, a la escritora le fue retirada la nacionalidad nicarag\u00fcense en febrero de 2023 al igual que a otros 94 compatriotas, entre los que tambi\u00e9n se encuentra el escritor y Premio Cervantes, Sergio Ram\u00edrez, por orden de Daniel Ortega. Estos in\u00e9ditos tematizan el \u201clatrocinio\u201d del tirano, la \u201cbrutal usurpaci\u00f3n\u201d.\u00a0<\/span><\/p>\n

Creo que la matriz \u2014y el sustantivo no es inocente\u2014 de la fuerza l\u00edrica torrencial de Gioconda Belli es su compromiso con la esperanza. En su poes\u00eda, el camino m\u00e1s eficaz para reformar el futuro es empezar imagin\u00e1ndolo. Y dejar constancia.\u00a0<\/span><\/p>\n

1 <\/span>\u201cNostalgia is less about the past than about the present. It operates through what Mikhail Bakhtin called an historical inversion: the ideal that is not being lived now is projected into the past. It is \u2018memorialized\u2019 as past, crystallized into precious moments selected by memory, but also by forgetting, and by desire\u2019s distortions and reorganizations.\u201d<\/span><\/h6>\n

 <\/p>\n

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 <\/p>\n

Imagen principal: Armando Morales, <\/span>Paysage avec Chien Deux Baigneuses XXII<\/span><\/i>, 1996, \u00f3leo sobre lienzo.\u00a0<\/span><\/h6>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Hay un efecto que la poes\u00eda de Gioconda Belli me produce desde que la le\u00ed por primera vez y que se convirti\u00f3 en mi forma habitual de entenderme con su obra: me catapulta al futuro. Su poes\u00eda despliega distintas formas de imaginar un ma\u00f1ana, de incitar a la acci\u00f3n (incluyo aqu\u00ed la acci\u00f3n interior impl\u00edcita […]<\/p>\n","protected":false},"author":5,"featured_media":37710,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[5157],"tags":[5160],"genre":[],"pretext":[],"section":[],"translator":[],"lal_author":[4336],"class_list":["post-37605","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-autora-destacada-gioconda-belli","tag-numero-32-es","lal_author-marisa-martinez-persico-es"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/latinamericanliteraturetoday.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/37605","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/latinamericanliteraturetoday.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/latinamericanliteraturetoday.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/latinamericanliteraturetoday.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/5"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/latinamericanliteraturetoday.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=37605"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/latinamericanliteraturetoday.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/37605\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":38130,"href":"https:\/\/latinamericanliteraturetoday.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/37605\/revisions\/38130"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/latinamericanliteraturetoday.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/37710"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/latinamericanliteraturetoday.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=37605"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/latinamericanliteraturetoday.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=37605"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/latinamericanliteraturetoday.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=37605"},{"taxonomy":"genre","embeddable":true,"href":"https:\/\/latinamericanliteraturetoday.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/genre?post=37605"},{"taxonomy":"pretext","embeddable":true,"href":"https:\/\/latinamericanliteraturetoday.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/pretext?post=37605"},{"taxonomy":"section","embeddable":true,"href":"https:\/\/latinamericanliteraturetoday.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/section?post=37605"},{"taxonomy":"translator","embeddable":true,"href":"https:\/\/latinamericanliteraturetoday.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/translator?post=37605"},{"taxonomy":"lal_author","embeddable":true,"href":"https:\/\/latinamericanliteraturetoday.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/lal_author?post=37605"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}