{"id":6464,"date":"2021-11-21T03:14:21","date_gmt":"2021-11-21T03:14:21","guid":{"rendered":"http:\/\/latinamericanliteraturetoday.wp\/book_review\/escritura-del-precipicio-fadir-delgado-acosta-2\/"},"modified":"2023-05-26T09:26:33","modified_gmt":"2023-05-26T15:26:33","slug":"escritura-del-precipicio-fadir-delgado-acosta-2","status":"publish","type":"book_review","link":"https:\/\/latinamericanliteraturetoday.org\/es\/rese\u00f1as\/escritura-del-precipicio-fadir-delgado-acosta-2\/","title":{"rendered":"Escritura del precipicio de Fadir Delgado Acosta"},"content":{"rendered":"<p><b><i>Escritura del precipicio<\/i>. Fadir Delgado Acosta. Bogot\u00e1: Universidad Externado de Colombia. 2021. 80 p\u00e1ginas.<\/b><\/p>\n<p><img fetchpriority=\"high\" decoding=\"async\" class=\" alignleft size-full wp-image-6461\" style=\"margin: 10px; float: left;\" src=\"https:\/\/latinamericanliteraturetoday.org\/wp-content\/uploads\/2021\/11\/escritura_del_precipicio_1.jpg\" alt=\"\" width=\"300\" height=\"451\" title=\"\" srcset=\"https:\/\/latinamericanliteraturetoday.org\/wp-content\/uploads\/2021\/11\/escritura_del_precipicio_1.jpg 300w, https:\/\/latinamericanliteraturetoday.org\/wp-content\/uploads\/2021\/11\/escritura_del_precipicio_1-200x300.jpg 200w\" sizes=\"(max-width: 300px) 100vw, 300px\" \/><\/p>\n<p>El poema \u2014su densa revelaci\u00f3n\u2014 comienza en la oscuridad. El cuerpo enfermo de quien habla desde \u00e9l es testigo del abismo donde cae mientras en el fondo de la carne palpita el cuerpo de una criatura. La muerte est\u00e1 al tanto de lo que pasa en el quir\u00f3fano, de lo que hacen las manos de m\u00e9dicos y enfermeras. Est\u00e1 al tanto del clima del hospital donde se construye una po\u00e9tica, la de la existencia, tan vulnerable como el miedo, como la incertidumbre, borrado de la conciencia una vez que la anestesia hace efecto y el cuerpo se convierte en ecos, voces, palabras, silencios: en el poema que se despliega en un libro.<\/p>\n<p>La oscuridad es tema en el que no hacen falta figuras literarias. Ella misma, la sombra, es una figura-imagen que, abonada por el hilo de voz, emerge de quien est\u00e1 escribiendo desde las profundidades, desde el lugar donde se pierde la \u201crealidad\u201d y la enfermedad \u2014la misma patolog\u00eda del esp\u00edritu\u2014 ha quedado en manos diestras, dedicadas a extraer otras sombras de la sombra, del interior oscuro de la sangre, de los tejidos, del discurso herm\u00e9tico del silencio.<\/p>\n<p>Una mujer, desde el primer verso, <i>narra<\/i> parte de su vida sobre la cama de un hospital. Sus pensamientos develan el car\u00e1cter acu\u00e1tico de la respiraci\u00f3n. Ese interior amni\u00f3tico \u2014 imaginado o no\u2014 es la pecera donde anida un ni\u00f1o, el que habr\u00e1 de nacer en el poema y ha quedado como una cicatriz, que ya no s\u00f3lo es cuerpo sino escritura: el trazo donde el vac\u00edo, el abismo, el borde del tiempo,\u00a0 el instante en que el mundo desaparece, se aleja y comienza la oscuridad a ser poema, un poema que se reparte en varios t\u00edtulos hasta transformarse en una experiencia p\u00fablica: este libro de Fadir Delgado Acosta, bautizado con el nombre <i>Escritura del precipicio<\/i>, publicado por la Universidad Externado de Colombia y su Decanatura Cultural (Bogot\u00e1, 2021), pone al lector en una orilla desde la cual deja de verse porque el v\u00e9rtigo llega como premonici\u00f3n y en el fondo invade al curioso, el que entabla relaci\u00f3n con estas p\u00e1ginas\u00a0 \u2014todo lector se admite como una dolencia\u2014 que no saldr\u00e1 ileso de la lectura, de esta sutura cuya cicatriz ser\u00e1 permanente.<\/p>\n<p>Como ensayo del cuerpo, la enfermedad se sustenta en la memoria. Una vez perdida \u00e9sta, la dolencia desaparece. Ya no es conciencia. La insistencia en el primer poema avisa al lector del tema-v\u00e9rtigo: tiene que ver con el nacimiento (\u00bfo aborto?), con la carne herida o marcada, lo que conjuga la necesidad de vivir en agon\u00eda, en la casi inminencia de la ca\u00edda hacia el fondo. El mismo poema es una cicatriz, la mirada que la paciente dirige hacia el lugar donde se oculta la oscuridad, el dolor, su palpitaci\u00f3n. La voz habla de una raya en la piel, de la herida por donde habr\u00eda de emerger un cuerpo vivo: el ni\u00f1o anunciado, el que es (\u00bffue?) parte protag\u00f3nica de la puesta en acci\u00f3n de la escritura que anuncia el abismo.<\/p>\n<p>La oscuridad es un personaje. Y para cruzarla, un puente que se lee sujeto de y en primera persona. Cada verso es un paso hacia el anuncio de una queja que devela al enfermo como un desdentado, con la boca como un \u201cdesierto oscuro\u201d, de la cual sale el ahogo.<\/p>\n<p>La masa viva, el \u201cCuerpo\u201d: <i>Horca donde los vestidos cuelgan<\/i>, es la afirmaci\u00f3n de que estar y ser es un solo un instante, que la muerte es ese mismo instante.<\/p>\n<p>\u00bfSe trata entonces de que el poema es la enfermedad en la voz del mismo poema? Los hospitales, el parir, las radiograf\u00edas, el quir\u00f3fano, la sala neonatal, el aborto: voces de la terminolog\u00eda m\u00e9dica que recurren en auxilio de quien traza la presencia de un personaje a punto de caer.<\/p>\n<p>Toda poes\u00eda, o aquella que se precie como tal, es metatextual. Es decir, va m\u00e1s all\u00e1 de ella misma, de lo que quiere expresar, de lo que es. Estos poemas, que recorren el paso de una vida en escritura, descubren en la voz de Fadir Delgado Acosta la tensi\u00f3n de una existencia en peligro: por eso, desde la perspectiva de la metatextualidad, esta poes\u00eda abarca lo que ella quiere decir m\u00e1s all\u00e1 de su contenido: es la voz de una patolog\u00eda. Es la voz de un cuerpo que est\u00e1 m\u00e1s all\u00e1 de \u00e9l. El cuerpo es el poema atacado por una dolencia, por un accidente, por una emergencia sanitaria.<\/p>\n<p>Esta antolog\u00eda personal\u00edsima abre el camino para abordar ese gran tema ya tocado: se trata de un ser o sujeto cl\u00ednico, se\u00f1alado por una sintaxis o gram\u00e1tica del padecer, que recurre a \u201csu\u201d persona o lo hace personaje.<\/p>\n<p>El lector, impl\u00edcito o no, siente que el sujeto del poema abarca toda la antolog\u00eda: es una sola voz, densa, cuyo tono se mantiene siempre alerta, como si una hip\u00f3tesis intentara alcanzarla para vaciarla de realidad.<\/p>\n<p style=\"text-align: right;\">Alberto Hern\u00e1ndez<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>El poema \u2014su densa revelaci\u00f3n\u2014 comienza en la oscuridad. El cuerpo enfermo de quien habla desde \u00e9l es testigo del abismo donde cae mientras en el fondo de la carne palpita el cuerpo de una criatura. 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