![\"\"](\"https:\/\/latinamericanliteraturetoday.org\/wp-content\/uploads\/2020\/08\/hebeuhartcuentos_1.jpg\" "\\"\\"")
<\/p>\nCuentos completos<\/i>. Hebe Uhart. Buenos Aires: Adriana Hidalgo Editora. 2019. 784 p\u00e1ginas. <\/b><\/p>\n
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En el cuento \u201cDesfulanizar\u201d, la narradora recuerda una exigencia de su padre: saludar a las personas de su pueblo, para que estos no pensaran que ella era orgullosa. Pero a la narradora no le importaba esa consideraci\u00f3n de los otros, ni que su padre le contara que \u00e9l, un d\u00eda de su infancia en que no salud\u00f3, incurriera en la ofensa y validara la queja. A la hija le parec\u00eda que esa historia \u2014una historia que consideraba de otro tiempo\u2014 iba en contra de sus proyectos \u201cpara volver m\u00e1s reales a las personas, para comprenderlas en su mismidad, no ligadas a esa rutina que mata\u201d. Y aqu\u00ed parece estar condensado el programa de escritura de Hebe Uhart (Moreno, Provincia de Buenos Aires, 1936 \u2014Buenos Aires, 2018) a lo largo de sus Cuentos completos<\/i>, publicados por Adriana Hidalgo Editora: desfulanizar, es decir, despojar al sujeto de la idea preconcebida, de la marca del estereotipo social y volver a detectar en \u00e9l sus singularidades veladas, volvi\u00e9ndolo a observar y sobre todo volvi\u00e9ndolo a escuchar incansablemente, pero ya sin pretensiones de modificarlo, sino admitiendo su complejidad latente bajo el ruido del deber ser<\/i>.<\/p>\n
\u00bfY qu\u00e9 es lo real en Hebe Uhart? Algo parece ser cierto: fue una escritora distanciada del realismo sucio y cercana a uno tierno y espont\u00e1neo. Pero la pregunta, en el caso de Uhart, no debiera de centrarse en el qu\u00e9<\/i>, sino en el c\u00f3mo<\/i>; y esto ata\u00f1e tanto a lo que vemos como a la manera de ver, porque seremos capaces de detectar las singularidades del sujeto s\u00f3lo si miramos con atenci\u00f3n, si sabemos esperar y si nuestra concentraci\u00f3n se dirige hacia el detalle concreto; si desfulanizamos la mirada, y la objetivamos ante una realidad donde, como apuntar\u00eda Liliana Villanueva en Las clases de Hebe Uhart<\/i> (Blatt & R\u00edos, 2015), \u201cno importa el hecho en s\u00ed, sino c\u00f3mo ese hecho repercute en m\u00ed o en el personaje\u201d. Procedimiento que se sirve no tanto de la especulaci\u00f3n o de la preeminencia del t\u00f3pico \u2014algo que la distancia, por ejemplo, de Borges, de quien ella afirmaba que no trabajaba con humanos, sino con conceptos, y para Uhart la literatura se ubicaba \u201cen ese lugar anterior al concepto\u201d\u2014, sino m\u00e1s del oficio propio de relevar y caracterizar lo que a\u00fan ofrece la realidad de asombroso, lo que refleja nuestra fr\u00e1gil esencia y existencia; y por eso no es casual que sus lecturas se inclinaran hacia la sutileza ir\u00f3nica en el comportamiento de los personajes de Katherine Mansfield, o las descripciones de Lucio Mansilla en Una excursi\u00f3n a los indios ranqueles <\/i>(1870), autor de quien admiraba su defensa a escribir como a uno le diera la gana, y su oralidad tan pr\u00f3xima a la conversaci\u00f3n.<\/p>\n
As\u00ed pues, vemos c\u00f3mo el \u00e9nfasis de Uhart est\u00e1 puesto en lo lateral, o en lo que solemos considerar lo lateral; es decir, la \u201cmismidad\u201d que nos esforzamos en marginalizar, y donde yace lo que a\u00fan no hemos explorado, lo que a\u00fan no agota \u201cesa rutina que mata\u201d. Por eso al personaje de Uhart le intriga m\u00e1s una chinche abajo de la cama que la Torre Eiffel; o el conocer a las personas m\u00e1s por \u201cel modo de estornudar que por las m\u00e1s variadas ideas que puedan sustentar\u201d, como se ve en el relato \u201c\u00c9l\u201d. Y lo mismo ocurre con el tratamiento del lenguaje; al personaje de Uhart no le interesa la lengua puritana, la artificialidad de la voz neutra; el turista holand\u00e9s balbucea, mezcla e incorpora las palabras que va absorbiendo a su paso; el alumno de una escuela apartada dice \u201clumbr\u00ed\u201d en lugar de lombriz, y el \u201cerror\u201d es admitido por la directora de escuela, porque lo juzga \u201cm\u00e1s humilde, umbr\u00edo, \u00edntimo\u201d, y es esta la empat\u00eda que permite que el sentido no se estanque en el hecho, sino que lo traspase resignific\u00e1ndolo, desfulaniz\u00e1ndolo, volvi\u00e9ndolo m\u00e1s real. Y lo real para Uhart se traduce en lo excepcional en favor de la libertad; y eso toca particularmente su estilo en \u201cGuiando la hiedra\u201d, uno de sus cuentos m\u00e1s resonantes y en el que quiz\u00e1s se refleja con mayor evidencia el salto de la continuidad de la trama \u2014propia de sus primeros cuentos comprendidos entre 1962 y 1970\u2014, a la continuidad del sentido y la met\u00e1fora, que luego derivar\u00e1 de manera casi natural hacia la cr\u00f3nica, otro de los g\u00e9neros en los que Uhart se destaca.<\/p>\n
Lo cierto es que en un mundo hambriento de \u201chechos reales\u201d de alto impacto, donde las \u00faltimas noticias se replican y saludan sin cesar, sorprende y estimula la reuni\u00f3n de cuentos de Hebe Uhart. Su nulo servilismo y complacencia hacen de su literatura una fuente inagotable de inquietudes, no exentas de humor y de un sumergimiento franco en ese lugar anterior al concepto \u2014o a la noticia del d\u00eda\u2014, en donde las investiduras son risibles y hasta lucen in\u00fatiles, y estamos al desnudo y perdidos, desorientados en la vida que afrontamos. O donde \u201cEl ser humano est\u00e1 radicalmente solo\u201d, parafraseando el t\u00edtulo de otro de sus cuentos. Parece desolador, pero la sabidur\u00eda de Uhart tiene algo de repulsi\u00f3n al fin del mundo, que no es otra cosa que contar las historias que quieren que cuentes, y no las que quieres contar t\u00fa.<\/p>\n
Ricardo Montiel<\/p>\n
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